Equipment

　　　DAWに関連するものや、ギター以外の主な楽器やアンプの一部を紹介します。


【Personal Computer】

　Apple／MacBook Pro (13-inch, M1, 2020)

　【Chip Set】 Apple M1 (ARM64E, 3.57GHz, 8 cores = performance:4 + efficiency:4)
　【Memory】 8GB (LPDDR4)
　【Solid State Drive】 500GB (APPLE SSD AP0512Q)
　【Built-in display】 Retina 13.3 inch (2,560×1,600)
　【Operating System】 macOS Tahoe

　Apple Sillicon搭載により、もはやOS起動待ちという観念は無くなりました。


【DAW Equipments】

　steinberg／CUBASE PRO 15

　パソコン（Macintosh）を使い始めた時から、DTM/DAW用ソフトウェアとして長年愛用しているコイツ。
　かれこれ20数年になりますが、有償アップグレードを重ねること回数不明で、都度数千〜数万円ずつお布施が必要　(^^;
　直感的に操作できるので、マニュアルを参照することはないですねぇ、てか不明点は弄り倒すのが早道です。
　元々はドイツの会社でしたが、2005年にYAMAHAが買収し、そのせいか知りませんが新OS対応に時間がかかりますねぇ。
　でも、大概、新OSでも動くので、勝手に先行して使ってますが　笑(^^ @
　コイツのMIDIドラムエディターに慣れてしまったら、他に乗り換える気になりません。これは秀逸です。


　steinberg／HALION SONIC 7

　ハードウェアMIDI音源を数十年も使い続けてきましたが流石にLo-Fi感が否めず、ソフトウェア音源にすれば周辺機器も減るしてなコトで。
　CUBASEにはコイツがオマケで入ってますんで、使わない手はありません。
　生まれてこのかたシンセや音源はRolandしか使ってこなかったので、YAMAHA音源は心配!?でしたが、まぁ慣れですね。
　ソフトウェア音源の方が音質編集が非常に簡単かつ多彩で、コイツは基本GM準拠なので音源置き換えも割と楽です。
　Intelチップの頃は重くて使用に耐えませんでしたが、Apple Slliconだったら問題なくサクサク動きます。
　また、スタンドアロンのアプリとして単独でも稼働可能なので、キーボーディストのソフトウェア音源としても使えます。


　TASCAM／Compact Commercial Series RX-BT10 BLUETOOTH AUDIO RECEIVER

　ラップトップPCを各所に移動して作業する環境になったため、USBケーブル接続からワイヤレス化するために導入。
　Bluetoothレシーバーは、中華で失敗し、国産旧機種で及第点、の挙句に本機を見つけました。
　2025年6月中旬に発売が開始され、一応「業務用」と謳っています。
　Bluetooth 5.1 Class 1、バランスXLRとアンバランスRCAの出力だけとシンプルです。
　金属筐体でW171×H45×D73mmとハーフラックよりもコンパクト、別売オプションによりラックマウントが可能です。
　アンテナが前面にあるのはありがたいですし、ユニティーゲインの観念もわかってらっしゃるあたりは流石。
　ペアリングは速く、音切れは極々稀で、今まで使ってきた中で一番良好です。
　デジタルの世界になっても、老舗TASCAMの信頼性は揺るぎません。


　YAMAHA／PORTABLE PA SYSTEM STAGEPAS 300

　中古品を入手して数年間未使用でしたが、自宅スタジオ完成に伴って主力に抜擢です。
　2005年にシリーズ第1弾として登場して以来、後継機が出続けている現在でも、まだまだ各所現役で活躍している逸品。
　150W+150W出力のパワードミキサーはスピーカーキャビネットに格納され可搬性がよく、もちろん取り外して据え置きも可能。
　もぅ片方のスピーカーキャビネットにはケーブル等が収納できるスペースがあり、パッと行ってサッとセッティングできます。
　出音は直線的で音像がボケず、PAとしての目的を果たしています。
　ウーハーは8inchと小さめですが、低音域はバスレフもあって必要充分に出ます。
　パワードミキサーや小物収納スペースによるスピーカーキャビネット的には制約がありつつも、この出音を確保するあたりが秀逸。
　本当は、15inchのウーハーで500W程度のスタジオPAが理想なのですが、まぁ徐々にということで。
【メンテナンス】
　本機あるあるの冷却ファンからの異音発生が甚だしく、代替品を見繕って交換しました。
　ウーハーが経年劣化によりエッジ部のウレタンゴム割れが拡大進行甚だしく、CELESTIONのTF0818に換装しました。


【Drums】

　Roland／V-Drums “XQZme Custom Setup”

　2006年頃にKEY新宿店にて実機を駆使して店員さんと試行錯誤の結果、遂に誕生しました！　笑(^^ @

　　音源：TD-12　　KICK：KD-120　　KICK Pedal：Pearl／Demon Drive Double Pedal P-3002D with Beater:B-300W
　　SNARE：PD-125　　HI-HAT：CY-5　　HH CTRL：YAMAHA／HH80
　　eight-TOM：PD-85　　high-TOM：PD-105　　low-TOM：PD-105　　floor-TOM1：PD-125　　floor-TOM2：PD-125
　　CRASH1：CY-12R/C　　CRASH2：CY-12R/C　　RIDE：CY-15R　　RACK：MDS-12　　Monitor-Amp：PM-10

　極力床置きモノを減らすためにHI-HATはラック固定モノの機種にし、スネアをラック固定型にしました。
　V-Drumsの出力は普通のオーディオではアタック感／バランスがダメダメですので、専用のモニターアンプを強く推奨します。

　HI-HATは当初から実機タイプの選択肢はなく、最初CY-12Hを登用しましたが、ブ厚過ぎて打感がよろしくなかったので、ペラペラのCY-5に交換。
　HH CTRLは最初FD-8を登用しましたが、圧電抵抗に踏み込み具合を伝えているカム部品のゴムが硬化し、ハットが閉まらなくなります。　※この事象は巷で多くの不満が聞かれます
　そこで、YAMAHA／HH80を採用するに至りました。コイツは実際のハットスタンドと同様のメカ構造をしており、ポイント圧電センサーにより踏み込み具合を感知しています。
　つまり、実際のハットスタンドと同様の動きを直接感知しているので、外的要因の影響がなく踏み心地も非常にリアルです。
　極性は同じでOpen／Closeが逆転しないものの、やはりメーカー違いで感度がまったく違いました。まぁ想定の範囲内ですが。
　やはり改造が必要かとバラしてみると、何と内部に感度調整トリマーがあるではありませんかっ!!　YAMAHAさん親切!!
　調整により見事に異メーカー間コラボに成功しました　笑(^^ @

【稼働後のメンテナンス】
　音源のTD-12は、LCD 表示不良に陥ることで超不評ですが　(--;)　Estudios FreeDom／Display TD-120を登用して交換修理しました。
　ついでに、データ保持用バッテリーも交換しました。
　まだまだ現役で使い倒しますョ　v(^^ @


【Keyboard】

　YAMAHA／CP4 STAGE ('16)

　やはり軟弱なセミウェイト鍵盤ではなく、本格的なハンマーアクション鍵盤で鍛えるべきだと悟り　笑(^^ @
　曰く「シンプルかつ最高のステージピアノを目指し、ヤマハの技術の粋を結集して作られたステージピアノ」と謳っておりました。
　既に生産完了していますが、まだまだ界隈では人気が高く、日々争奪戦が繰り広げられております。
　本家グランドピアノのサンプリングからするピアノ系の音質はやはりリアルで、個人的にはCP80の再現性が鳥肌ものデス。
　鍵盤は木製象牙調ウェイテッド鍵盤NW-GHで、とても自然な弾き心地で、生ピよりは若干軽いかなぁ〜的。
　音色は433種類を搭載しているので、ライブではマスターキーボードとして充分使えます。
　1つの音色選択でMAIN(MIDI-ch.1)+LAYER(MIDI-ch.2)+SPLIT(MIDI-ch.3)の3音色を呼び出せる「パフォーマンス」と称する仕組みがあります。
　MIDIキーボードを2台接続すれば、音色切替操作なしに3音色が使えるので、ライブパフォーマンスでは非常に有用な機能です。
　この他にも「STAGE」と銘打っているようにライブ使いに便利な機能が備わっており、未だ人気があるのも頷けます。


　M-AUDIO／Keystation 61 MK3

　サブキーボードとしてのセミウェイト鍵盤には、ほぼロハ同然で入手できてしまった本機を登用するしかないでしょ　笑(^^ @
　非常にコンパクトで軽量、コントロールや機能も必要最小限ながら、私に必要なオペレーションには充分です。
　大手の製品に比べると、セミウェイト鍵盤の打感は劣りますが、まぁいいでしょう　笑(^^ @


【Guitar Amplifier】

　Marshall／JTM50 MK II Reissue Model 1987X ('94) [S/N.RI/943643250]
　Marshall／LEAD 4x12" Model 1960AX ('94) [S/N.943962350]

　ファーストオーナーが特注の赤トーレックス仕様で購入したもので、私がセカンドオーナーとなります。

　1993年頃から1997年頃の期間は、パワー管であるロシアSOVTEK社のEL84が供給不足に陥り、代わりに5881(6L6)の仕様となっています。
　コイツは1994年製なので、御多分に洩れず5881が載ってます。
　5881の音質は、比較的歪みにくくクリアで、小音量時から比較的マイルドで上げていっても急激なサウンド変化が起こりにくいのだそぅ。
　ドライなクリーンやソリッドなディストーションに適しており、FenderやMesa/BoogieやPeavey5150などでも使用されており、アメリカンサウンドを代表するとか。
　一方EL34の音質は、小音量時には歯切れが鋭く噛みつき、クリップし始めると急激にトーンが変化しミドル寄りの太く粘りのあるサウンドに変貌するのだそぅ。
　Marshallを筆頭にHiwattやOrangeなど英国を代表するアンプメーカーが使用していたため、特に日本の巷では「ブリティッシュサウンドはEL34」だとか。
　色々なアンプを使ってきて、FenderやMesa/Boogieは好きくない経験値があってMarshallに落ち着くわけですが、なるほどと思える側面もあり。
　でも正直、見た目とか存在感もあってMarshallなので　笑(^^ @　真空管よりも回路設計に起因するものが大きいのではないかと思います。
　使う真空管が変われば回路定数などの変更に伴って音質も寄せてくるでしょうから、そんなに大きな差は出さないようにチューニングするでしょう。
　知らないで使ってきて、特段気にもならないし、両方のいいトコ取りにも思えるし、私は別にコレでいいです　笑(^^ @

　赤トーレックスは無骨な黒トーレックスと違い洒落ていて、ホコリや汚れも目立たず　笑(^^ @　渋い色のサランネットと相俟ってイカしてます。
　50Wの本機は、アンプヘッドがひと回り小さく、重さもフルサイズより幾分か軽いです。

　4-input(2ch)仕様は「使えないもの」と勝手に敬遠していたのですが、実際に使ってみるとこれがいいの何のって。
　“HIGH TREBLE(LOUDNESS 1)”側は「キンキン」で、“NORMAL(LOUDNESS 2)”側は「モコモコ」で、パラでミックスされる回路になっています。
　両CHをリンクする（いわゆる襷掛け）と「おぉ! そぅそぅ!!コレコレ!!!」と、チューブアンプのサチュレーションを再認識させられます。
　4-input(2ch)仕様は歪ませて使うものと思い込んでいましたが、ぃゃぃゃクリーントーンも充分に使える音が出せます。
　てか、コレ使ったら単インプットには戻れません。
　トーンコントロールはPRESENCEを含めてフルテン、絞る理由がありません　笑(^^ @
　オールドMarshallは低域が不自然にブーミーとならない設計ですので、物足りなさを感じる場合はNORMALで低域の出具合を調整する感じになります。

　実用に耐えうるよう、SEND／RETURNがないので、プリ出力／パワー入力のポイントにVOLポットをかませて、背面操作でマスターボリュームを増設しています。
　プリ管にはECC83が3本、パワー管には5881が2本。
　スピキャビには、CELESTION G12M Greenback Pre Rolaが4発。


　Marshall／Lead 12 Model 5005 ('85) [S/N.T28886]

　上述の1987Xがあるならば、同じ赤トーレックスのコイツも必要となりましょう　笑(^^ @
　リトルJCM800とは巷の俗名ですが、個人的には別物かと。
　やはりソリッドステートの音ですが、粒立ちが良く直進性と密度が高いため、音抜けが抜群に良くて埋もれません。
　特に低域が非常にタイトで、ボケることなく音圧だけが増す感覚です。
　こぅいったあたりがMarshallたる所以であり、総じてオールドMarshallは低域がブーミーになりません。
　よくアンプのトーンってセンターポジションから足し引きで調整とかありますが、Marshallはフルテンから引き算。
　で、結局フルテンの設定になってしまうという。
　フルテンが一番いい音する設計思想って、私も機器を設計した経験から腑に落ちます。
　トーンは回路に作り込むもので、無用な補正回路はせっかくの音をスポイルしてしまう落とし穴になります。
　ソリッドステートの突破力か、チューブの芳醇さか、どちらも捨て難くありにけり。
　そこら辺の高級ブティック系小型アンプなんかよりも、よっぽど良い音で使い勝手抜群ですョ。
　スピーカーは、CELESTION/G10D-25が搭載されています。


　Marshall／Lead 20 Model 5002 ('86) [S/N.U02212]

　となれば、同じ赤トーレックスのコイツも必要となりましょう　笑(^^ @
　基本的な音質は、上述のLEAD 12と同様です。
　LEAD 12よりもワット数とキャビサイズが大きく、スピーカーもCELESTION/G10L-35というマグネットが大きいタイプが搭載されています。
　LEAD 12よりも力強い感じですが、プラシーボ効果？　笑(^^ @
　LEAD 12はサイズ的に心許ないですが、LEAD 20はそれなりの大きさですので、見栄えで張り合えます　笑(^^ @


　Custom Audio Japan／SPEAKER SYSTEM [CAJ 112]

　何で欲しかったかというと、超カッケーぢゃないですか。置いとくだけで絵になります　笑(^^ @
　画像は2台ではなく、保護用蓋板装着（上）と外して使用時（下）の図です、念の為。

　スピーカーはJBL E120を搭載しており、スペックは次のとおり。
　型式：30cmコーン型フルレンジユニット
　インピーダンス：8Ω
　許容入力（連続プログラム）：300W
　音圧レベル：103dB/W/m
　周波数特性：50Hz〜6kHz

　キャビネットのサーベイは次のとおり。
　外寸：W380×D410×H485(mm) ※突起部含む
　重量：約19.2kg

　12inch一発ながら、それなりの大きさと重量があります。
　まぁ、スピーカーだけで9.5kgありますからね　(^^;)
　堅牢な造りの筐体で、充分な奥行きをとっているあたりも、音質重視が伝わります。
　クローズドバックで、スピーカー下部は解放されバスレフになっています。

　JBL E120は、2003年に生産終了しており、巷では今なお高評価です。
　「ブリリアントな高音域、クリアな中音域、タイトな低音域」と超定石的な評あり　笑(^^ @
　高効率・高耐入力で、基本的にギターやキーボードが使途のようです。


　Hughes & Kettner／TubeMeister 18 Head

　上述のCAJキャビ用に、パネルの発光がカッケーので入手しました　笑(^^ @

　出力：18W（Power Soak：18W/5W/1W/0W）
　真空管：12AX7 ×2、EL84 ×2 ※TSC（Tube Safety Control）
　コントロール：Gain&Master ×2、Bass、Mid、Treble、Clearn/Lead、Lead Boost
　I/O：Input、Red Box DI Out、FX-Loop、Speaker（8-16 Ohm）、Foot-SW（Ch&Boost）
　356(W)×150(D)×156(H) mm、約5kg

　CLEAN/LEADの2ch仕様で、各ChにGainとMasterを装備。
　CLEAN-chはクリーン〜クランチ、LEAD-chは通常のドライヴに加えLead Boostにより充分なハイゲインが得られます。
　クセのない今時のサウンドで、3Band-EQは程良い効き具合です。
　POWER SOAKは出力調整だけでなく、環境に相応しい音量時に最適なアンプ特性が得られるよう工夫されています。
　POWER SOAKを0Wにすることにより、スピーカーレスでRED BOX DI OUTからライン出力できます。
　RED BOXとは、インテグレーテッド・キャビネット・シミュレーターだそうです。
　本機にはTSC（Tube Safety Control）が搭載されており、バイアスを自動調整してくれます。
　常に良好な状態に保ってくれ、真空管交換も容易です。
　リアパネルのLEDで、パワー管の状況や真空管のマッチングを視認することができます。
　18Wという割にはかなりの爆音が出る感覚で、ホールでのライブでも充分に使えそうなくらいです。


　TC Electronic／BH250（250Watt Micro Bass Head with TonePrint Effects and Integrated Tuner）

　同社BAM200の方が小さくて格好良くていいんですが　笑(^^ @
　使い勝手を考えると、Active/Passive入力切替、MUTEスイッチ、チューナー内蔵、ってことでこっちかなぁ〜と。
　小型ながら冷却ファンが付いており、トーンコントロールもシンプルで、たまのベース弾きにはちょうど良き。
　TonePrintのエフェクト転送は、アプリでFSK変調（ピ〜ヒョロ）のスマホスピーカー出力音を楽器のピックアップで拾って読み込ませる方式。
　時代錯誤も甚だしい方法で仰天しましたが、現代の若者には逆に斬新かもしれません　(^^;)
　USB-I/Fが付いているんだから対応させろとですが、もぅ旧機種だから放置ですね。
　やはり、MUTEスイッチとチューナーは便利ですが、チューナーは精度良過ぎてジャスト表示領域が狭いので、もちとザックリが良き。


　Hartke／HyDrive HD112 1x12" Bass Cabinet

　Power Handling：300W RMS
　Cabinet Impedance：4 or 8 Ohms selectable
　LF Driver：12" HyDrive paper/aluminum hybrid cone
　HF Driver：1" High Frequency Driver
　HF Level Control：3-position switch (On, -6dB, Off)
　Frequency Response：35〜17,000Hz (-3dB)
　-10dB LF Response：25Hz
　Inputs：2 x Twist & Lock, 2 x 1/4" (wired in parallel)
　Cabinet Type：Vented bass enclosure
　Cabinet Construction：Solid plywood, extensive bracing, dado joinery, textured vinyl covering
　Grille：Black perforated steel
　Additional：1 x inset steel handle, 8 x steel corners
　Dimensions：W483 x D381 x H406mm
　Weight：15.4kg

　ベーアン専用キャビはHartke一択で、ウーハー12インチでツイーター付きを探るに、コイツが現在の環境には最適とのチョイス。
　ウーハーは、15インチだとキレが鈍るし、10インチだと重低音が物足りないので、12インチかな。
　Hartkeはカッケーっす、やはり見た目はとても大事です　笑(^^ @
　ツイーターがあると特にスラップやスライドが気持ち良く、紙とアルミのハイブリッドコーンとも相まって、出音の輪郭がハッキリします。



【Previously Owned】

　2025年初頭に大胆な断捨離に踏み切り、その数多を手放しました。
　アーカイブとして、それらの情報を残しておきます。


　Roland／EDIROL STUDIO Canvas [SD-90]

　オーディオ・インターフェイス＋MIDI音源の統合製品で、複数の入出力ソースがあるので、自宅環境で何かと重宝します。
　まさにオールイン・ワンの優れモノです。予備機を含めて2台所有してます。


　Roland／EDIROL STUDIO Canvas [SD-80]

　SD-90のUSBオーディオ・インターフェイス部分がないMIDI音源。
　音色パッチバンクはSD-90とまったく一緒なので、Mac上での切り替えがとぉ〜っても楽チンチン♪
　ラックサイズ(1U)で付属の専用金具によりマウント可能、出力はPHONEジャックを装備など、アウトサイドワークで活躍しやすい仕様。


　Roland／64-Voice Synthesizer RS-9

　マルチプレイヤーにとって小サイズ／軽量は重要要件であり、従いまして本機となります。
　やはり、長年同社製品を使ってきているので、その音質を求めてしまいますね。そのお陰で操作も直感的にできます。
　で、キーボード環境のソフトウェア音源化するプロジェクトのため、現在はお蔵入り。


　Marshall JCM 800 MODEL 2204 Master Model 50w Mk2. Lead. + Model 1960A

　1990年代に新品で買ったファーストオーナー品。正確な年は覚えてません　笑(^^ @
　やっぱ、ロックといえばコレですかねぇ。
　シンプルな回路ゆえに直線的で高音圧、使うギターを選びません。
　コイツをクリーントーンでフツーのアンプ的に使ってるあたりがまたオツなのです。
　プリ管にはECC83が３本、メイン管にはEL34が２本使われてます。


　Marshall JCM 25/50 Model 2550 “SILVER JUBILEE” + Model 2551A　('87)

　1987年に、ジム・マーシャル生誕50周年とマーシャル社25周年のダブル・アニバーサリーとして、限定生産されました。
　その名のとおり筐体がシルバー（厳密には灰色かな）で、コントロールパネルもシルバー。
　入力は１系統で、クリーン〜ハードドライブまで幅広い音作りが可能です。
　INPUT GAINツマミはpullで“rhythm clip”となり、クランチサウンドが得られます。
　ここには、Si-Diode(1N4007)による対称クリッピング回路が仕込まれてます。
　その後段では“LEAD”チャンネルが選択でき、かなりの歪みが得られます。
　ここには、Si-Diode(1N4007)による非対称クリッピング回路が仕込まれてます。
　また、プリアンプ部の後段にSEND/RETURNループがついてます。
　モデル名の如く25Wと50Wの切替が可能ですが、同じ音量にしてもやはり50Wモードの方がぜんぜん太いです。
　プリ管にはECC83が３本、メイン管にはEL34が２本使われてます。


　STAR AMPLIFIERS／NOVA-110 ('06) [SERIAL #10189]

　Mark Sampsonが立ち上げたブランドのハイエンド向け5W出力クラスAオールチューブ回路。
　Point to Pointによるハンドワイヤリング。音に拘ったというより、量産スタンスじゃないのが正直なところかと　笑(^^ @
　デュアル・インプットジャックの2ch方式で、INPUT1がドライブch、INPUT2がクリーンch。
　ドライブchは、INPUT1にプラグインしてDRIVE1・VOLUME・MASTERの3Volコントロールになります。
　半端なく激歪みします。さすがの私でもフルアップを避ける程で、サスティーンも激伸び。なのに超ローノイズ。
　クリーンchは、INPUT2にプラグインしてVOLUME・MASTERの2Volコントロールになります。
　透明感がありながらも太く、ピックアップ出力によりますが10時あたりからクランチしてきます。
　本機のTONE回路はフツーでない効きをします。一般的なアンプの感覚とはぜんぜん違います。
　BASSは、時計回りにLow〜Midがドンドン出てくると同時にHighが減衰し、フルテン直前から急激に超モコモコになります。
　TREBLEは、時計回りにLow〜Midが減衰し、フルテンではHighのみの超チリチリになります。
　調整方法としては、BASS・TREBLE共に完全に絞った状態から始めるのが良いと思います。この状態でも使える音です。
　先にBASSを必要な太さまで上げ、Highが減衰しますので、TREBLEを上げて補います。
　そうすると、またLow〜Midが減衰するので、BASSとTREBLEを交互に微調整するといった具合です。
　BASS・TREBLE双方で相殺しあう様な感じなので、慣れるまでは違和感がありますね。
　本機の最大のキモは、やはり高級スピーカー“JENSEN BlueBell P10R”でしょう。
　アルニコマグネットの10inch、透明感が秀逸で、巷で「ガラスの割れる音」と表現される様に非常に繊細な出音です。
　巷の評価といえば「ハムバッカーとの相性は良くない」ですが、うむ、これはその通り、相性が驚くほど悪いです　笑(^^ @
　革張りのトーレックスが高級感を醸し出しており、重厚感ある本体のブラックとコントロール下のホワイトのコントラストが超Cool!!。
　キャリー用ハンドルも、ありがちな伸び縮みタイブではなく、アタッシュケースタイプなのも評価が高いです。
　本体裏のカバーも革張りで、スピーカー部分が丸く穴加工されており、全般的に洒落たデザインは正にブティックアンプといったところ。
　サイズは、W355×H355×D175mmと非常に薄型なのも、特筆すべき点でしょう。でも、重量は約9kgと貫禄充分。
　プリ管はECC83×2、パワー管は6V6×1。


　Last Modified : 2/5/2026

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